Harmonie in der Musik

Harmonie bedeutet passende Akorde zu einer Melodie zu spielen. Akkorde zu einer Melodie hinzuzufügen ist eine harmonische Übung. Man fügt diese harmonischen Teile der Musik hinzu, da sie die Gesamterscheinung des Liedes bereichern. Die Harmonie füllt die Melodie aus und betont die umliegende Akkordstruktur.

Eine Melodie mit unterstützenden Harmonien ist der Unterschied zwischen einem Solisten und einem kompletten Chor. Sie ist der Unterschied zwischen einem Country Sänger mit Gitarre und einem Popstar mit Backgroundsängern. Und sie ist der Unterschied zwischen einem Jazz Trio und einer Big Band.

Mit anderen Worten. Harmonie macht Musik größer, breiter und umfassender.

Musikinstrumente benötigen das richtige Klima

Alle Musikinstrumente benötigen das richtige Klima, damit sie nicht beschädigt werden. Die meisten Klaviere bestehen aus mehr als 9000 Einzelteilen, die überwiegend aus Massivhölzern und Filze aus Schafswolle bestehen. Die Hölzer für Instrumente werden teilweise schon Jahre vor dem Bau des Instruments in speziellen Trockenkammern gelagert. So wird erreicht, dass das Holz eine ideale Holzfeuchte hat. Zudem wird während des Herstellungsprozesses darauf geachtet, dass die Luftfeuchtigkeit in den Werkstätten konstant bleibt und dem Holz nicht schadet. Begründet ist dies darin, dass der Naturwerkstoff Holz arbeitet und von der Umgebung Feuchtigkeit aufnimmt. Die Folge von zuviel Feuchtigkeit ist, dass es aufquillt. Andersherum schwindet Holz, wenn die Umgebungsluft zu trocken ist. Solche Schwankungen der Luftfeuchtigkeiten wurden bei einem Klavier zu massiven Maßänderungen führen, sodass der Klang nachhaltig beeinträchtigt wäre. Auch die Funktion des Klaviers wäre nicht mehr einwandfrei gewährleistet, denn die beweglichen Teile, wie die Tasten und das Spielwerk würden klemmen. Jedoch ist es nicht nur wichtig, bei der Herstellung von Musikinstrumenten auf das richtige Klima zu achten, sondern auch zu Hause. Dies gelingt beispielsweise durcheine Klimaanlage, mit der man in den Räumen die Temperaturen und die Luftfeuchtigkeit konstant halten kann. Besonders Zentralheizungen setzten Musikinstrumente sehr zu, denn das Holz schwindet durch die fehlende Luftfeuchtigkeit und es kann passieren, dass der Resonanzboden anfängt zu reißen. Bei einer zu feuchten Luft hingegen lösten sich die Tasten und Mechanikteile fangen an zu klemmen. Im schlimmsten Fall fangen die Saiten an zu rosten. Die ideale Luftfeuchtigkeit für Musikinstrumente aus Holz, liegt bei ungefähr 50 Prozent.

Wie finde ich die richtige Live-Band

Für das erfolgreiche Gestalten einer Veranstaltung ist nicht nur eine gute Location, ein ebensolches Catering, sondern auch qualitätvolle und passende Live-Musik wichtiger Bestandteil.

Die Auswahl gestaltet sich allerdings gar nicht so einfach: Welche Musikrichtung passt zu meiner Veranstaltung? Geht es mehr um Hintergrundmusik oder ist eine Showband gefragt, soll zur Live-Musik auch getanzt werden?

Kleinere Events können - insbesondere dann, wenn es um dezente Begleitung im Hintergrund geht - z.B. von einem Jazz-Duo oder -Trio gut abgedeckt werden.

Bei Hochzeiten sind oft Formationen gefragt, die neben der Musik auch Späße, Spiele und eine gewisse Entertainment-Funktion bieten.

Bei Galafestveranstaltungen bietet sich eine Galaband an. Rund um einen Sänger oder eine Sängerin spielt eine meist erfahrene Band von mindestens 3 Musikern Jazz-Standards und Swing-Klassiker genauso wie Party- und Tanzmusik.

Bei der Suche nach der passenden Live-Band ist das Internet eine hervorragende Möglichkeit schnell fündig zu werden: Einfach den gewünschten Begriff wie z.B. " Sängerin " in eine Suchmaschine eintippen und schon ist man mit einer Fülle von Anbietern konfrontiert. Doch wie die Spreu vom Weizen trennen? Eine erste Orientierung gibt sicherlich bereits die Homepage. Referenzen und aktuelle Auftrittstermine schaffen einen ersten guten Überblick. Stehen auch Hörbeispiele on-line, kann man schon hören, ob die Band so ungefähr den Vorstellungen entspricht. Wirklich sicher sein kann man sich allerdings erst, wenn man eine Musikband tatsächlich live erlebt hat.

Deshalb mein Tipp: Zwei bis drei Alternativen durch Recherche im Internet finden und diese dann bei einem Live-Konzert anhören!

tape.tv

tape.tv ist ein online Musiksender, der individuell an jeden User angepasst werden kann. Man kann sich alle Musikvideos in bester Qualität anschauen und sich seine Musikwelt selber gestalten. Der Sender wurde in Berlin gegründet und existiert schon seit 2008.

Ich finde die Seite sehr gut, weil es nicht immer die Probleme wie bei Youtube gibt, dass die Videos nicht in Deutschland verfügbar sind. Man kann sich einfach dort anmelden und seine Musik verwalten wie man möchte und alles ist kostenlos. Außerdem gibt es bei tape.tv nicht so viel zum anklicken. Man hat das Video in der Mitte und sonst ist der Bildschirm schwarz. Schaut es euch am besten noch selber an. Die Werbung stört zwar manchmal, aber dafür hat man immer die original Musikvideos. :)

Argentinischer Tango

Der argentinische Tango wurde im vorletzten Jahrhundert in den Hafenvierteln von Buenos Aires und Montevideo geboren. War er in den folgenden Jahren keinesfalls gesellschaftsfähig, so hat er heute Fans und Anhänger quer durch alle Schichten der Gesellschaft, und zwar nicht nur in Argentinien, sondern in Europa genauso wie in den USA.
Tango, das ist ein trauriger Gedanke, den man Tanzen kann – so sagen die Freunde dieser Musik und dieses Tanzes. Und sie haben nicht Unrecht, denn die Tangomusik ist dunkel und melancholisch. Der Tangotanz hingegen ist grazil, elegant und leicht wie eine Feder – so scheint es jedenfalls.
Jeder Freund des Tango träumt sicher davon einmal nach Buenos Aires in Argentinien zu reisen, um ihn dort zu sehen, zu tanzen oder sogar zu lernen. Denn Tango-Tanzstunden in Argentinien sind preiswerter, als man vielleicht denkt. Und wenn man dann in Buenos Aires ist, darf man es keinesfalls versäumen, den größten Tangosänger aller Zeiten zu besuchen, oder besser gesagt, seine Grabstätte. Dort jedoch ist ihm ein lebensgroßes Denkmal gesetzt und immer sieht man sein Markenzeichen, eine brennende Zigarette, zwischen seinen steinernen Fingern – Carlos Gardel.

Blues

Zwischen dem Ende des neunzehnten und Anfang des zwanzigsten Jahrhundert war die Geburtszeit des Blues. Afroamerikanische Sklaven einwickelten aus europäischer und afrikanischer Volksmusik diese neue Musikrichtung. Zu diesen Zeiten gab es viele erfolgreiche Blues Musiker die auch dadurch ihr Geld verdienten. So zum Beispiel B.B. King oder Muddy Waters.
Der Blues ist so aufgebaut: Er besteht aus zwölf Takten, allerdings gibt es da auch Ausnahmen. Gesungen wird meist in der „Ich“-Form über Alltagserlebnisse der Afroamerikaner. Wichtig für die Begleitung ist die Blues Gitarre , und typisch für den Blues sind die „Blue Notes“.
Zwar ist der Blues heute nicht mehr ganz so aktuell, es gibt aber trotzdem noch einige Blues Musiker, deren Musik durchaus sehr hörenswert ist.

Warum ist Musik wichtig für unsere Kinder?

Kinder fangen schon früh an zu singen und auch im Kindergarten ist Singen eine schöne Beschäftigung für Kinder.Doch Musik ist nicht nur ein langweiliger Zeitvertreib,sondern auch wichtig für die Entwicklung unserer Kinder.
Musik hören und Musik machen kann mehr als alle anderen geistigen Tätigkeiten unsere Hirnstrukturen und damit die Leistungsfähigkeit des Hirns beeinflussen. Musik spricht Körper und Geist ganzheitlich an- Sternstunden für Kindergehirne. Im unbekümmerten, nicht auf das Erreichen eines bestimmten Zieles ausgerichteten Singen und Musizieren erleben Kinder solche Sternstunden.
Wenn Kinder zusammen Musik machen entsteht ein “Wir-Gefühl”. Musik stärkt den Erwerb sozialer Kompetenzen wie Rücksichtnahme, Selbstdisziplin, Verantwortungsgefühl und Zusammengehörigkeitsgefühl der Gruppe. Sie erleben zusammen Freude, Trauer, Glück und andere Gefühle. Auch wird die Selbstkontrolle und Selbstwahrnehmung durch das Singen verbessert. Beim Singen kommt es zu Rückkopplungen zwischen erinnerten Mustern wie Melodie, Tempo und Takt und dem Aufbau von Wahrnehmungsmustern (Wahrnehmung und Korrektur der eigenen Stimme). Die Sprachentwicklung wird durch die Melodik in der Musik unterstützt. Musik ist also natürlich und nicht aus dem Leben wegzudenken- das unbekümmerte, absichtslose Singen und Musizieren hat den größten Nutzeffekt für die Entwicklung von Kindergehirnen.
Auch das Erlernen eines Instrumenten ist wichtig,es fördert ein deutlich besseres Gehör für die feinheiten der Musik. Doch mit der Schulung des Gehörsinns werden auch weitere Fähigkeiten gefördert: ganz allgemein helfen die so entwickelten besseren Hörfähigkeiten beim Verarbeiten von Sprache und akustischen Informationen. Wer musiziert, tut sich leichter, die Tonstrukturen von Fremdsprachen zu erlernen.Kinder, die ein Instrument spielen, können besser lesen und haben außerdem ein größeres Vokabular.